第412章 创作瓶颈（2 / 2）

鼓棒，贝斯手阿哲也做好了准备。

随着阿凯的吉他声响起，一首充满青春活力的歌曲在试音间里回荡，旋律很抓耳，但副歌部分的和弦转换有些生硬。

歌曲结束后，阿凯有些紧张地看着林舟：

“您觉得怎么样？是不是有很多问题？”

林舟笑着摇摇头：

“整体不错，旋律很有想法，尤其是主歌部分的节奏，很有特点。

就是副歌部分，从C和弦转到G和弦的时候，有点突兀，你们可以试试在中间加个A和弦过渡，会自然很多。”

他拿起吉他，现场弹了一遍修改后的副歌：

“你们听，这样是不是顺畅多了？”

阿凯和其他成员认真听着，眼睛渐渐亮了起来。

“太对了！”

阿哲兴奋地说，“之前总觉得哪里不对劲，原来是少了个过渡和弦，这么一改，感觉整首歌都活了！”

林舟又指着乐谱上的歌词：

“歌词也挺好的，就是‘青春就像一阵风’这句，有点太普通了，你们可以换个更具体的意象，比如‘青春藏在吉他弦的震动里’，这样更贴合乐队的风格，也更有画面感。”

阿凯连忙拿出笔，在乐谱上修改：

“您说得太有道理了！我们之前总想着把歌词写得直白点，没想到可以这么具象。

对了林舟老师，您大学时组乐队，有没有遇到过创作瓶颈啊？我们最近总觉得写不出新东西，特别着急。”

林舟靠在沙发上，回忆起大学时的日子：

“当然遇到过！有一次我们为了写一首比赛用的歌，在排练室待了整整一个星期，还是没头绪。

后来我们干脆不写了，去操场跑了几圈，又去吃了顿烧烤，回来的时候，主唱突然就有了灵感，半小时就把歌词写出来了。”